Vandaag werkt Clara Spilliaert met een breed scala aan media: van tekeningen en muurschilderingen tot keramische sculpturen en site-specifieke installaties. In het kasteel ontdek je deze verscheidenheid aan creaties die Spilliaert de voorbije tien jaar maakte, ze gaan als subtiele ingrepen in dialoog met de kasteelzalen en hun betekenissen.

De blikvanger van het najaar in BRUSK is Hoogtij, een gloednieuwe expo die de poëzie van de zee en de kracht van water tot leven brengt in mode en hedendaagse kunst.

Na anderhalf jaar opent het museum opnieuw met een tentoonstelling die het hart van de collectie blootlegt. Aan de hand van een zorgvuldig samengestelde selectie bekende en minder bekende werken wordt Raveels oeuvre niet chronologisch maar via accenten en verbanden gepresenteerd.

Dit voorjaar onthult de Spilliaertzaal een figuur die lange tijd in de schaduw bleef: een "vergeten" kunstenares Germaine Rimbout (1894-1973), een Brusselse kunstenares met een uitzonderlijk parcours.

De grafische kunsten van de Inuit in het Museum Kunst&Geschiedenis. Aan de hand van bijna 250 werken –beeldhouwkunst en grafische creaties– biedt de tentoonstelling een gevoelige onderdompeling in de wereld van de Inuit: tradities, arctische fauna, sjamanisme en actuele thema’s zoals klimaatverandering.

Op het snijvlak van kunst en ambacht fascineert het mozaïek al duizenden jaren door het vermogen om beelden te creëren uit fragmenten. Deze assemblagekunst vindt een onverwachte toepassing in de boekbinderij, waar ze zich op subtiele en creatieve wijze opnieuw uitvindt.

De tentoonstelling On trouvera bien – We vinden het wel geeft een overzicht van de experimenten die de afgelopen twee jaar zijn uitgevoerd door de studenten van het atelier Design du livre et du papier de l’ENSAV – La Cambre, op alle onderwijsniveaus. Door een spel met vernuftige opbouw en materiaalgebruik omzeilen ze de reproduceerbaarheid en maken ze van het boek een uniek kunstwerk.

De Britse kunstenaar Rachel Whiteread is een van de belangrijkste beeldhouwers van haar generatie, met een internationale carrière van meer dan 30 jaar. Bij Bozar toont ze een overzicht van haar werk, van vroege sleutelwerken tot recente creaties, in dialoog met andere kunstenaars.

In de kern van de tentoonstelling schuilt een ogenschijnlijk eenvoudige vraag: wat zien we als we naar fruit kijken, en wie bepaalt dat? Weinig dingen dragen zoveel culturele betekenis. De kunstwerken bewegen zich tussen het sensuele en het politieke, het speelse en het huiveringwekkende.

De expo toont zes decennia werk, van vroege schilderijen en mozaïeken tot latere sculpturen en architectuur, geïnspireerd door de natuur en de zoektocht naar verbinding tussen mens en omgeving. Shelters for Senses is Kasuba's eerste solotentoonstelling in België.