Vogels, ratten, lichamen, kamers, krassen, maskers; echt of niet echt? Dit is de wereld van Roger Ballen. Hier landt het Ballenesque theater en speelt het publiek mee op verzoek. Expo roger ballen.! drawing meets photography in Museum Dr. Guislain.

Audiovisueel kunstenaar en curator Firas El Hallak transformeert het paviljoen van Kunsthal Gent tot een plek van diepe rust en gedeelde aandacht met The Dome Sessions. Dit audiovisueel werk is een verkenning van klank en ruimt.

De tentoonstelling Peace Nuts van Belgisch kunstenaar Kasper De Vos (°1988) vertrekt van de eikel, een natuurlijke vorm die bedoeld is om te vallen en nieuw leven voort te brengen.

De tentoonstelling SUBWAY ART stelt voor terug te keren naar de oorsprong van de street art, naar de tijd dat ze eerder een sekte was dan een kerk, toen ze de schaduw zocht in plaats van het licht, toen ze nog graffiti was.

Met I’m fine, maturing presenteert Melissa Mabesoone haar eerste institutionele solotentoonstelling als individuele maker. . I’m fine, maturing verzamelt die verschillende lijnen in één tentoonstelling en laat zien hoe een filmwerk uitgroeit tot een ruimtelijke installatie, en hoe een installatie tegelijk de voedingsbodem wordt voor een volgende film.

Lisa Ottenburgh (1997) wordt in de voetsporen van Klaas De Baere de vijfde huisillustrator van OKV. Tijdens Picturale - Illustratiefestival gaat haar eerste solotentoonstelling De Nostalgische 'Grand Tour' door in CC De Ververij.

In JOKE TIMMERMANS FOTOGRAFEERT VAN WAAR IK STA | FROM WHERE I STAND toont fotografe Joke Timmermans twee werelden: haar eigen huis en het leven in New York. Onvermoeid, met een scherpzinnige, intuïtieve blik, verkent ze deze plekken.

In Copper thread, Rubber thread, Sugar thread nodigt kunstenaar en regisseur Sammy Baloji bezoekers uit om anders te kijken naar de geschiedenis van koloniale exploitatie in Centraal-Afrika en de sporen die het vandaag nog nalaat. Met wandtapijten en geluidsinstallaties brengt hij recent werk samen waarin materiaal, beeld en stem met elkaar verweven raken.

In Lapsarian 3.0 nodigt kunstenaar en onderzoeker Goda Palekaitė bezoekers uit om na te denken over momenten van instorting en over wat daaruit kan ontstaan. Installaties, sculpturen, video, geluid, tekst en werken ontwikkeld met artificiële intelligentie komen samen in een gelaagde scenografie.