In deze expo ontmoet de 17e eeuw het heden in een zinderende confrontatie. De Spaanse kunstenaar Santiago Ydáñez brengt zijn expressieve schilderijen en sculpturen naar de stad van Rubens, Van Dyck en Jordaens – niet om te eren, maar om te dialogeren. Met rauwe penseelstreken, evocatieve gezichten en uitvergrote details blaast hij klassieke thema’s als religie, identiteit en sterfelijkheid nieuw leven in. Zijn werk is fysiek, intens en onverbiddelijk hedendaags. In deze tentoonstelling wordt de barok niet herdacht, maar herbeleefd – met alle schoonheid, pijn en kracht die daarbij hoort.
De Spaanse kunstenaar Santiago Ydáñez (°1967, Jaén) blaast de barok nieuw leven in met een kracht en intensiteit die je niet onberoerd laat. Ydáñez’ werk balanceert op de grens tussen figuratie en vervorming. Hij haalt klassieke portretten en religieuze taferelen uit hun context, vergroot details uit, en laat gezichten vervloeien tot schimmen of maskers. Zijn penseelstreken zijn grof, zijn kleuren intens, zijn composities confronterend. Wat overblijft is een beeldtaal die tegelijk eer betoont aan de barok én diezelfde traditie bevraagt. Schoonheid en groteske gaan hand in hand, elegantie maakt plaats voor lichamelijkheid en emotie.
Wat Ydáñez uniek maakt, is zijn vermogen om de canon van de kunstgeschiedenis niet alleen te citeren, maar te bevragen. Zijn werk stelt vragen over identiteit, religie en sterfelijkheid – thema’s die vandaag nog even relevant zijn als in de tijd van Rubens. In een wereld vol digitale perfectie en oppervlakkigheid, biedt hij een fysieke, bijna tastbare ervaring van kunst. Zijn schilderijen zijn geen plaatjes, maar confrontaties.
Ook in zijn sculpturen en installaties blijft die spanning voelbaar. Klassieke bustes worden vervormd, religieuze figuren ontdaan van hun verhevenheid. De overgang van doek naar driedimensionale vorm versterkt de lichamelijke intensiteit van zijn werk. Het is alsof de barok uit het museum is gestapt en je recht in de ogen kijkt.
Santiago Ydáñez is geen kopiist, maar een vertaler van de barok naar het nu. Zijn werk is expressief, direct en diep geworteld in de schilderkunstige traditie – maar met een hedendaagse urgentie die je niet loslaat. Hij herinnert ons eraan wat kunst vermag: verwarren, verrukken, en vooral raken.
