In een tijd waarin steden en voorstedelijke gebieden onderworpen zijn aan nieuw beleid, lijken de beelden van Michel Couturier zowel verrassend als vertrouwd. Ze schetsen elementen die de stedelijke landschappen van vandaag bevolken: verkeersborden, snelweglampen, bewakingscamera’s, of bouwkranen die door de lucht snijden.

Wat als planten konden bewegen, ademen of zelfs reageren op hun omgeving? Met Plantoïd creëert kunstenaar Dewi Brunet in Texture een intrigerend landschap waar origami, robotica en natuur elkaar ontmoeten.

De tentoonstelling De Verloren Zoon brengt werk van George Minne uit de eigen collectie van het museum samen met belangrijke bruiklenen.

Notes on Shape Shifting is de eerste institutionele solotentoonstelling van Libasse Ka. Deze expo toont nieuw werk waarin Ka’s ritmische en procesgerichte benadering van schilderkunst centraal staat. 
 

(UN)SHAME maakt ruimte voor wat we graag in de donkerte laten zoals gevoelens die te rauw zijn, lichamen die afwijken van het vertrouwde, waarheden die te zwaar wegen voor een beleefd gesprek. Kunstenaars onderzoeken wat we gewoonlijk in de duisternis bewaren.

DARK WEEKends laat zien wat er normaal achter gesloten deuren blijft. Negen dagen lang belicht GUM de verhalen, methodes en perspectieven waarmee onderzoekers en kunstenaars het onbespreekbare benaderen. 

In 2026 viert MoMu de 40ste verjaardag van de internationale doorbraak van de Zes van Antwerpen met een grootschalige expo. Voor het eerst wordt een officiële tentoonstelling gewijd aan deze zes iconische ontwerpers.

MoMu verkent Palestijns borduurwerk en klederdracht doorheen vier thema’s: natuur, pracht, kracht en verandering. Borduurwerk – tatreez in het Arabisch – is de meest betekenisvolle culturele praktijk van Palestina.