Dit voorjaar onthult de Spilliaertzaal een figuur die lange tijd in de schaduw bleef: een "vergeten" kunstenares Germaine Rimbout (1894-1973), een Brusselse kunstenares met een uitzonderlijk parcours.
Naast haar oeuvre — aanvankelijk beïnvloed door het fauvisme en kubisme, later geëvolueerd naar abstractie en een levendiger kleurenpalet — heeft deze Brusselse kunstenares haar artistieke parcours met grote vastberadenheid voortgezet. Haar traject weerspiegelt ook een periode waarin vrouwen, met beperktere toegang tot kunstonderwijs, meer moeilijkheden ondervonden om een artistieke carrière uit te bouwen en financiële onafhankelijkheid te bereiken.
Een tentoonstelling gedragen door zowel de kracht van het kunstwerk als de persoonlijkheid van de kunstenares. Als vrouwelijke kunstenaar in een wereld die toen nog grotendeels door mannen werd gedomineerd, wist zij haar eigen weg te banen.
Haar artistieke ontwikkeling belichaamt de spanningen en aspiraties van een tijdperk.
« Germaine Rimbout verdient het om de coulissen van de kunstgeschiedenis na ruim 50 jaar opnieuw te verlaten. Haar werk op papier vol experiment met kleur en beweging, gebaseerd op theoretische kennis en een praktijk van nauwgezette observatie naar levend model, heeft het in zich om te blijven verwonderen en inspireren » aldus Sarah Van Ooteghem, conservator werken op papier (19de–21ste eeuw) bij de KMSKB en co-curator van de tentoonstelling.
